Sarde es un nombre tan familiar para los cinéfilos que ha aparecido dos veces en los créditos de películas de Claude Sautet, Bertrand Blier, Bertrand Tavernier, André Techiné o Jacques Doillon. Está Alain, el productor, y su hermano mayor, Philippe, un prolífico compositor, como los seis volúmenes de su Antología de música de cine. 50 años de cine. Eso es alrededor de cien extractos extraídos por él de más de 250 largometrajes: “Apelé a mi memoria y recordé las películas que me ayudaron a hacer esta carrera”dice, para resumir esta síntesis realizada a lo largo de dos años.

La caja comienza con el tubo que la hizo famosa, esta la cancion de helen (palabras de Jean-Loup Dabadie) de tristeza infinita, interpretada por Romy Schneider en diálogo con Michel Piccoli, para Cosas de la vida (1970), de Claude Sautet. El vínculo con el cineasta será inquebrantable, con la única excepción deUn corazón en invierno (1992), que dará paso a la música de cámara de Maurice Ravel. Nada por lo que enfadarse. Todo un honor para este heredero de la escuela francesa de antes de la guerra cuya escritura casó con su amor por el jazz.

Con un cuarto de siglo de diferencia de edad, Sautet se había sentido intrigado por la confianza de este joven veinteañero que lo había recibido en pijama de seda en su apartamento de las Arcades des Champs-Elysées, en París. Sin imágenes, Sarde había propuesto entonces un tema al piano y luego se había autorizado a dar su opinión para el montaje. Su hoja de servicios se redujo a dos piezas musicales (incluyendo el tango de tengo la pelota en el techo), para Regina. No era una primera opción, pero, al no estar disponible Georges Delerue, uno de los productores de cosas de la vida había susurrado el nombre del hijo de un amigo anticuario.

La previa precipitó un destino. “A las 20.30, ningún cineasta presente en la sala lo conoce. A las 10 de la noche todos querían trabajar con él, yo primero.recordó a Pierre Granier-Deferre, otro fiel, que pronto se unió a Sarde para el gato (1971) y La viuda coraza (1971).

En el origen de «La Grande Bouffe»

Las décadas de 1970 y 1980 lo convirtieron en el compositor esencial del cine francés, mientras Maurice Jarre, Michel Legrand y Georges Delerue trabajaban para Hollywood. Impone su carácter bulímico y caprichoso hasta el punto de contar historias. Su gusto por la provocación quedó satisfecho en 1973 con el escándalo de Banquete, sobre todo porque su legendario apetito está en el origen, aunque las versiones a menudo han variado: “Lo que dice Marco Ferreri en la película sucedió en la realidad, durante una comida con mi hermano, el productor Jean-Pierre Rassam y Tavernier. Es una de las aventuras más excepcionales que he tenido en el cine: escrita antes, Ferreri utilizó mi rumba en el plató. »

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