Tessy Oliseh-Amaize, nacida en Nigeria y residente en Estados Unidos, está captando la atención del ámbito de la moda con una oferta original que integra estética, matemáticas y tradición africana. A pesar de ser la hermana de Sunday Oliseh, exjugador de fútbol, esta creativa ha forjado su propia identidad mediante su enfoque revolucionario y su línea de moda, Tesslo. Con una perspectiva que desafía normas, Oliseh-Amaize convierte los clásicos tejidos de ankara en verdaderas creaciones artísticas con dimensión, geometría y profundidad visual.
Creaciones que fusionan la ciencia con la herencia cultural
Con una formación en ciencias y en administración de productos de moda, Oliseh-Amaize utiliza principios matemáticos como el teorema de Pitágoras para diseñar formas y patrones que aportan vida a lo que ella define como moda «cuatridimensional». Su línea “África para el mundo” es un evidente reflejo de este estilo único. Cada pieza requiere de cuatro a ocho semanas para su confección, en un proceso donde las formas geométricas son esenciales para crear efectos visuales de ilusión óptica y dinamismo visual.
Entre sus creaciones más notables se encuentra el vestido Pyramids, el cual está inspirado en las icónicas pirámides de Guiza y elaborado con diseños prismáticos dispuestos en varias direcciones, dándole al conjunto un aspecto arquitectónico. Por otro lado, la chaqueta Mpi, adornada con conos de tela sobresalientes, rinde tributo a los cuernos usados en ceremonias tradicionales igbo, transformando un símbolo cultural en una moderna prenda de moda de gran impacto.
De Nigeria al escenario internacional
La carrera de Oliseh-Amaize comenzó en Londres, donde cursó estudios en la Universidad de Middlesex, y se consolidó en Nigeria, donde fue reconocida como la mejor diseñadora del país en 2006. Su trayectoria dio un giro al mudarse a Estados Unidos, enfrentándose al reto de abrirse paso en un mercado menos familiarizado con los estampados africanos. Lejos de limitarse, utilizó esa oportunidad para evolucionar su estilo y hacerlo accesible a un público más amplio, sin perder su esencia africana.
En la actualidad, reside en Washington D.C., donde su talento ha sido reconocido en diversos eventos, como el Ankara Festival de Los Ángeles y la Semana de la Moda de Filadelfia. Sus diseños también han sido exhibidos en espacios relevantes como el Congressional Black Caucus, lo que reafirma su lugar dentro del circuito de la moda estadounidense.
Perspectiva mundial con origen africano
La creadora ha manifestado su intención de que la moda africana deje de ser vista como algo rudimentario o inferior. Según indica, sus trabajos tienen la finalidad de mostrar que los patrones africanos pueden simbolizar elegancia, exactitud y opulencia. Esta perspectiva le ha ganado el apoyo de famosas como la actriz Folake Olowofoyeku, quien llevó su diseño Hollywood, una obra inspirada en el esplendor clásico de mediados del siglo XX, en el Festival de Ankara.
Oliseh-Amaize ha trabajado con famosos estilistas, incluyendo a J. Bolin, para diseñar atuendos para personalidades importantes en el espectáculo. Estas alianzas fortalecen su presencia internacional y apoyan su objetivo de convertirse en una marca reconocida mundialmente.
Formación y mentoría: su legado para nuevas generaciones
Más allá del diseño, Oliseh-Amaize ha iniciado el proyecto Profesora de moda, a través del cual imparte mentorías en línea a jóvenes diseñadores. Con más de 35 sesiones compartidas en plataformas digitales, ha abordado temas que van desde el manejo de tejidos hasta la gestión de negocios creativos. Su objetivo es claro: empoderar a la nueva generación de creadores dentro y fuera de África para que puedan competir a nivel internacional, evitando los obstáculos que ella misma enfrentó.
Este esfuerzo educativo adquiere mayor importancia en un entorno donde los creadores occidentales, con más facilidades para obtener recursos financieros, investigan los mismos materiales que los artistas africanos han elaborado por generaciones. Según Oliseh-Amaize, es esencial potenciar las capacidades locales y promover la visibilidad de la moda africana con un enfoque moderno y ambicioso.
Por encima de los rótulos
Tessy Oliseh-Amaize evita ser catalogada de forma restrictiva. A pesar de sus firmes raíces en la tradición africana, su perspectiva es global. No desea ser vista exclusivamente como una diseñadora africana, sino como una creadora de alcance mundial con una oferta firme y universal. Su enfoque diverso, que integra ciencia, historia y diseño, la posiciona como una protagonista esencial en la evolución de la moda del siglo XXI.
Su evolución, lejos de depender de vínculos familiares o etiquetas geográficas, se ha forjado a base de estudio, disciplina y una visión clara de lo que quiere transmitir. Con cada colección, Oliseh-Amaize demuestra que la moda puede ser una plataforma poderosa para reescribir narrativas y construir nuevos referentes culturales en la escena global.